Finn Juhl House-概念完整的空間設計

在Copenhagen ordrup的郊區，Finn Juhl 和他的妻子Inge-Marie Skaarup一同建造了他們的家。從每個細節到整體的外觀，都由他一手打造，Finn Juhl House在1942年完成，每個房間並非只是獨立的空間，而是串聯起舒適及流暢的區域。

藝術是Finn Juhl生活中重要的靈感來源並在他的室內空間扮演著重要的角色。他熱衷收藏於繪畫，雕塑，地毯或花器。他孺慕著一些藝術家像是Alvar Aalto, Sonja Ferlov Mancoba, Asger Jorn, Vilhelm Lund- strøm 及 Erik Thommesen. Kratvænget 成為他的設計實驗室，當作品由於規模較大無法在室內製作時，Finn Juhl便會將他的空間移到室外。

“建築和家具，在過程中是一同設計的，他們互相支持著彼此。我很少設計了建築物而沒有設計家具，家具最根本就是實用，但當他具有美麗的外型時，在你日常生活中也會帶來愉悅” -Finn Juhl,1982

在Finn Juhl的視野裡，家具不只有正面與背面。他的家具幾乎都不靠牆，而能成為房間的焦點從各個角度去欣賞。

在丹麥設計史上Kratvænget 15 被認為是個藏寶庫，擁有著卓越精品的收藏。Finn Juhl House現在成為博物館，開放給一般民眾參觀，讓大眾可以感受設計細節的用心，及更加暸解現代丹麥設計的風格。

由內而外的設計哲學，成為現代工業設計在使用者創新上一個重要的模式。Finn Juhl認為，家具創造空間，空間創造建築的外觀，這使他的家具設計充滿建築的精神。

Finn Juhl-時代的藝術 家具雕塑家

我一直夢想追求成為一位藝術家，在嘗試過繪畫，雕塑及音樂後，最後終於了解藝術將是我最重要的興趣！！

藝術的思維成就了他的設計，利用著藝術的敏銳來傳達設計及反映每個時期不同心境的呈現。Finn Juhl的野心就是創造屬於自我風格的家具並且兼具功能性及美觀的程度。超現實主義及立體主義反映著人類自由的造形啓發了Finn Juhl， 尤其是Jean Arp身體軀幹的描寫及Barbara Hepwort的現代雕塑。

Finn Juhl在設計家具時，有兩個主要的元素：承載及被承載。這是它打破設計工作時的常規之一並從藝術中獲得靈感。
45號椅成為Finn Juhl經典設計的象徵，整齊，輕盈，俐落優雅，在藝術的隱喻下有著活躍的精神，氣韻在支架間流動著，椅子的坐墊間呈現著飄逸的優雅與美麗。如此，無論是你注視著椅子或是使用時都為你帶來了愉悅。

“藝術是它主要的靈感來源，他沈迷能夠對抗引力並且創造視覺輕盈的造形。“45號椅是現代椅子之母。” -Mr. Noritsugu Oda
1940年Finn Juhl在本質上不斷的修正，創造了此種造形的椅子，45號椅也成為現代丹麥椅子的原型，柚木細木，後腳斜推，座深後傾。

Finn Juhl只花了一天的時間便將酋長椅設計出來，這是他從各種藝術的形態及人類學觀察獲得啓發的結果。而這源源不絕的靈感來源，也強烈的促使他並且深深的影響他成為傢具設計師。酋長椅結合了許多的符號，張揚的扶手看似為馬鞍，高挑的靠背，欄柵的支撐為盾牌，而兩側彎曲的線條則象徵著弓箭，最後椅子頂端的鉤子則是酋長的頭飾，酋長椅第一張版本為柚木所製作。

想當然，工匠師的創作能力其實就和雕塑家一樣，這張椅子在空間裡並不只是一件工業產品，他本身就已經成為一個空間及造形。

Pelican chair 則是Finn Juhl尤其受到超現實主義及立體主義所詮釋人體藝術的結果。感謝有機的造形，Pelican chair有著肢體的特色，並成為他獨特的造形。人們很容易在位置裡感到棲身之處，雖然當時的人們批評這張椅子像隻海象，但最終他成為Finn Juhl最具代表性的設計之一。

顯而易見的，Finn Juhl的作品有著敏銳的藝術敏感度，當被放置到空間當中，周圍的環境便充滿了平靜與雀躍。
在1965年，Finn Juhl解釋，家具必須擁有實用性而不應該只是個物件，同時還必須擁有美感。

Finn Juhl創造了一條從藝術到家具的道路，使他聞名於丹麥及海外，在他過世之後，依舊影響著新的世代。

Finn Juhl-學習，工作，生活

從年輕的時候，Finn Juhl就對於藝術充滿了熱情，一心想成為藝術史學家，但在父親的反對下他便開始自學起建築。接著，他自詡為傢具設計師並且強調設計家具他是自修自學，於1930年開始從事研修，而這段其間也是現代主義思潮風起雲湧的時候。1934年他於現代主義先鋒的丹麥建築師Vilhelm Lauritzen事務所中實習。在實務當中，他也參與了幾項重要的規劃案如丹麥廣播電台及哥本哈根機場，由於工作繁忙，他幾乎沒有時間完成他的課業，儘管如此，在1942年他依舊成為建築協會的榮譽會員，接下來他也成為芝加哥設計協會的客座教授。


1945年，他離開了Vilhelm Lauritzen事務所開始自己執業。

Finn Juhl剛開始位於哥本哈根市區內的超現代辦公室，是由一間販賣紅酒商店的酒窖所改裝，樣子看起來就像隻日本大型的紙魚掛在牆上一般。

資料來源
one collection

Finn Juhl-家具設計 工匠師的挑戰

由於Finn Juhl接受建築師訓練的時間多於設計師的學習，於是他的設計對於工匠師而言是個極大的挑戰。我們今日知道他的第一件家具作品，是為了他自己在1933年建造的私宅所設計，而這也開啓了他和工匠師Niels Vodders長達50年合作的關係，而這段卓越的情誼直到現今才被世人所瞭解。Finn Juhl家具設計的天分和他在Vilhelm Lauritzen研習的這段時間同時被發掘，而他的作品從1937年起在丹麥櫥櫃公會展覽至1961年從未間斷。

經由Finn Juhl設計Niels Voldder製作的家具在各大比賽贏得大獎，並且成為許多私人收藏家像是紐約現代美術館搶手的收藏品。早在1930年，Finn Juhl便將藝術創作納入他的展覽裡，他的展覽反映著他在設計裡所得到的藝術靈感，及與當代藝術相互間的關係。 而建築師與工匠師間的夥伴關係成為現代丹麥設計獨特的典範，並且對於丹麥的家具設計有著深遠的影響。

在年度應用美術館的展覽中，丹麥國王及皇后特別保護哥本哈根工會的作品，但Finn Juhl具備藝術風格的家具在展覽內受到眾多的注目並且備受爭議，此時他個人的影響力也逐漸的散播到國外，例如紐約現代博物館的館長Kauhuman對於Finn Juhl的作品便驚為天人。

Finn Juhl超越於傳統當代的野心，在他的設計充滿著自由與實驗性質上表露無疑。而這樣的設計概念對於1930年至40年間的工業製程充滿著複雜與挑戰。他的設計超越當時的技術，在不願意改變設計的前題下，所造成的困境便是只能做少量的生產，而有些作品甚至從未見過天日。而這也說明Finn Juhl的椅子當時之所以能被製作出來，在於丹麥傳統的工匠技藝有著強烈的優勢。

而Finn Juhl也清楚明白的這一點，他曾經說過“在任何設計的源頭，我們不該對於無法生產或是發展的現實感到失望，當時機成熟，未來具有合理及必要性時，設計自然會發生“

直到最近，機器設備的成熟及精密的程度，已經能克服Finn Juhl 當初複雜的設計。1999年One collection在獲得授權後，隨即將他著名的椅子Pelican chair投入生產。Hanne Wilhelm Hansen為Finn Juhl的遺孀，將全世界的製造權及銷授權獨家委託予One collection，另外2000多張的手稿則交由丹麥應用美術館收藏，並且同意One collection使用這些設計圖，而這也是One collection可以重新製作Finn Juhl家具最重要的關鍵原因。感謝機器設備的進步及工藝技術的純熟，讓One Collection有這樣的素質，可以製作出如Finn Juhl原始期望的設計家具，並重新生產Finn Juhl系列作品。

今天Finn Juhl的家具則在日本及丹麥生產，椅子的框架是由精密的機器設備及優秀的工匠技師，在位於日本的廠房所製作，接著，襯墊的縫製，品質確認及產品包裝則在丹麥進行。先進的技術，工業的生產流程及傳統手工藝的製作，使得產品達到前所未有的水準，而這樣兼具著設計與工藝的作品也符合Finn Juhl當初的構想。

One collection將有計畫性重新發行Finn Juhl的設計，包含只有設計圖卻從未被製作出來的作品。

Finn Juhl's 100 Years Anniversary

今年是丹麥天才設計師Finn Juhl的一百週年誕辰，在國際上，世界各地都舉辦了相當多的活動，來紀念這位突破傳統丹麥設計的建築家具設計師，如在日本東京新宿的Ozone tower gallery，岐阜市，紐約聯合國總部，丹麥及瑞典的大使館舉辦展覽。如同當代的建築師或家具師Arne Jacobson,Hans Wegner,Paul Kajerholm,Borge Mogensen，在1940年一同創造了屬於丹麥家具史上的黃金年代。

2/28名稱為“the universe of Finn Juhl”的展覽將會在東京新宿的Ozone Tower Gallery展開，此次展覽將會展出他大量的作品，包含著名的Pelican Chair及Poet Sofa，除了這些知名的經典作品之外，丹麥家具製造商One Collection將會提供超過20件，Finn Juhl在40-50年代之間所創作的各項設計，即使這些物件已經超過半個世紀不再生產，但從現今來看卻比以往更加經典。此次的策展將由丹麥設計師Soren Ulrik Petersen所監製，除了Finn Juhl著名的設計外，為了呈現Finn Juhl在50年為聯合國託管理事會議廳，將在今年度重新翻修而舉辦的設計師徵選得主Kasper Salto及建築師Thomas Sigsgaard，將展出為這次國際專案所設計的家具。他們會一同參加開幕儀式並舉辦座談會和大家聊聊在這個專案過程中所碰到的挑戰。


在岐阜市，Finn Juhl藝術博物館社團建造了在丹麥Ordrup 美術館內1:1等比例的Finn Juhl之家。Finn Juhl的私人住宅現在由俾鄰的OrdrupgaardArt Museum所維護，在1月30日Finn Juhl生日的這一天，Juhl等比例的自宅將正式針對日本的民眾開幕。而Finn Juhl最為國際所知名的設計即為位於紐約聯合國總部內的託管理事會議聽，從充滿色彩的天花板到牆壁的面板及家具，在50年代，充分的表達了他對於建築及家具設計全面理解的觀點，在今年度將會做全面的翻修及整建，預計在2013年一月完工。

為了確保Finn Juhl創作的精神可以完整的呈現，丹麥文化外交協會特別委託設計師Kasper Salto及Thomas Sigsgaard重新為會議廳設計全新的家具。對於兩位設計師的挑戰便是從Finn Juhl設計的概念中重新焠鍊出最符合自然及創新的精神，而將其設計呈現在秘書處的會議椅及辦公桌。Finn Juhl視聯合國總部會議廳為他的Gesamtkunstwerk，一件突破藝術，建築，設計領域界限的創作，涵蓋所有感官系統的全面體驗，在半個世紀之後將以充滿精神的設計再和世人見面。


而在丹麥，位於哥本哈根北邊的Ordrupgaard Art Museum ，將會在Finn Juhl私人住宅的附近舉辦一連串的活動，為小朋友舉辦慈善音樂會，更難得的是Finn Juhl House將全年開放參觀並且提供導覽的服務。在瑞典斯德哥爾摩，丹麥大使館與One Collection一同在Jakobs Torgs廣場，陳列展示Finn Juhl一生的創作。


延伸閱讀
Nordic Design 100 anversary
http://www.onecollection.com/
http://www.tokyo21.jpn.org/blog_the-universe-of-finn-juhl/
http://www.fjc.kitani-g.co.jp/eng/index.html
http://www.saltosigsgaard.com/