2013年7月13日 星期六

[Interior]Aman Resort in Venezia

在幫一位客戶找資料時,深深的為這個河岸黃昏的顏色所著迷,位於威尼斯的Aman Resort於七月份開幕,由歷史建築物所改建,有著古羅馬的遺跡並且深受哥德式的建築內觀,搭配簡潔俐落的現代家具,依舊充滿著華麗的氣氛。































  















































[資料來源]

Aman Resorts
http://www.amanresorts.com/amancanalgrandevenice/home.aspx

[Craft & Design]A conversation that might have taken place Craft & Industry by Hella Jongerius I


對話發生在工藝與工業之間。

這兩三年,Yii品牌成為台灣設計師在國際設計圈內關注的焦點,重新審視工業設計師與工藝家的合作方式,工藝與工業在產品開發的完美比例,成為了大家急欲瞭解及交換意見的主題。遂興起翻譯這篇文章的念頭,或許藉由Hella Jongerius的創作與開發,可以找到一些前行的軌跡。



Frog Seat At A Table




Louise Schouwenberg
您擅長的設計是將手工藝的細節與工業製程作一個完美的結合。就像經過一個世紀,依舊遵循著古法,就像是從在草地裡的羔羊擠出牛奶製作乳酪一般的道地,而這樣的藝術及手藝在現今相當的受到歡迎。這聽起來有點憤世忌俗,因為在這過程中我看到了幾個匪夷所思的情緒浮現,在其他發展的地區你無法看到設計方面有任何的突破,即使像是在荷蘭,這樣民族主義高漲的地方,都並非是偶然的發生。在更多天真的階段,你可以看到許多的設計師或廠商如何一件一件的將他們的產品用手工的方式製作出來,這是何等的退步。我無法從這些傳統的製作方式或是讚揚空洞的習俗對你有更進一步的理解。同樣的,你喜歡與用手工方法製程的公司一起工作,你必需從產業最弱勢的地方開始無情的分析並且理性分析出用手工製作的優點及差異性。為何說無情呢?因為傳統的工藝師並不會感謝你,尤其你是第一位。作為一個工藝界初來乍到的新人,在九零年代的初期你便宣稱,工藝品的價值已非仰賴製造出完美的產品,所以你想慶祝工藝品的不完美以回應將近一個世紀以來眾多無以計名的完美,這是何等的偉大,而近期你的設計“A Frog Seat At a Table",你想展現甚麼樣的企圖心?

Hella Jongerius
這個領域依舊在前進,這些主題依舊在討論,而一些改變則已經在發生。在我的許多產品之中,你可以在製作過程中或是裝飾的元素上找到痕跡,在Frog Table上這個裝飾的元素幾乎已成了獨立的存在,可以藉由使用者的想像去定義他。


Louise Schouwenberg
為甚麼我們對於效用要充滿想像力,難道還不夠用嗎?

Hella Jongerius
設計從來不只是使用,設計的功能主要是強調溝通的優勢, 有時是超越了功能本身或是有缺陷的故事,正如同現代主義般,每個產品的細節都在溝通著科技的進步或是製造的過程。“形隨機能”的箴言不僅保證了功能,更是關於一種進步並且在擁有美好生活的理想故事。

Louise Schouwenberg
傳統說的是,但對真實生活並非如此。現在我們知道,對於首要的目標族群,一般的藍領階層,對於這些看起來並不是非常舒服或是太簡單的廉價家具並非太著迷。只有精英階層對於文化有興趣,並把他的進步視為現代主義的一種象徵。

Hella Jongerius
在當時前衛主義所創造的視覺軌跡就如同個人的簽名一般,但這樣的想法是過時的,就像是舊時工匠製作商品一般的被斥之以鼻。 在同時”形隨機能“的思想影響了非常多的設計師,如柯比意,Jean Prouve, Eileen Gray 及Charles and ray Eames,在他們的設計上你僅能看到功能,人們甚至看不出來特別之處,這是一直以來的偏見,


[2013 Italy_Roma_Day 2 ]Terme di Caracalla 羅馬卡拉卡拉浴場


絕對是因為看完阿部寬的羅馬浴場,才讓我們第二天的第一站便選擇卡拉卡拉浴場前進,對於羅馬這個城市印象最深刻的地方其實是路樹(太怪異的觀察~冏~),從第一天在聖天使堡上看著這個城市的樣貌,輪廓分明鬱鬱蔥蔥的笠松在市區裡散佈著,所以一出Circo Massimo地鐵站,便看到許多在慢跑或是騎腳踏車的市民,真是充滿活力的一個城市。




每此都是先走到側門才被警衛伯伯指引到正確的方向,爬上一個小斜坡來到羅馬浴場的正門口,售票處正有一群戶外教學的學生,買票花了一點時間,有著Roma Pass的我們算是省了10來歐。




非常喜歡他們的票根,每個景點都有專屬的設計,也算是小小收集的樂趣啊





一入口,是盛開的櫻花迎接著我們,而這座羅馬浴場建立於西元212年,如同在電影裡看到的浴場是羅馬人社交娛樂的場所,故這個浴場佔地13公頃,整個規劃包含健身房,熱水區,冷水區,圖書館,按摩廳,蒸氣浴等空間,可以想像當初建築師在為了取得市民或是君王的開心,必需要絞盡腦汁的想出一些新花樣啊。






看到這個細緻的馬賽克鑲嵌地板,已經超過幾千年的歷史,立體而細膩的圖騰在廣場裡鋪陳著華麗的浴場生活。





 每幅地畫旁邊都有燈光的設置,相信夜晚來看一定別有氣氛。






在廣場上正有人在引領高歌,而羅馬浴場也是夏日音樂節主辦的地方,在最大的廣場上舞台可以長達兩米,人數也可容納到八萬人,非常的壯觀啊,是說如果有機會在這裡聽歌劇,一定是非常棒的享受。





 石壁畫的遺跡就樹立在一旁,許多羅馬故事的主角都栩栩如生的刻畫在上頭。






 巨石堆就為繞在草坪上。







沒有在計畫內的景點,反倒是我們這一天觀光客行程中最輕鬆悠閒的一個地方,微涼的空氣溫馴的陽光,讓我們享受到羅馬最安靜而豐富的一刻。








[參觀資訊]

archeoroma
http://archeoroma.beniculturali.it/en/archaeological-site/baths-caracalla

2013年6月30日 星期日

[2013 Italy_Milan_Isaloni_Day 5 ]Spazio Rossana Orlandi Gallery



米蘭第二天的行程,一路從Cardona站南下,參觀完了米蘭三年展中心,接著到Tom Dixon的MOST,隔著兩三個路口便是Spazio Rossana Orlandi Gallery,工業區外的馬路淒淒聊聊,沒想到彎進一個大門便是人潮洶湧。

2002年Rossana Orlandi女士在褪下時尚總監的工作後,在米蘭郊區的一個廢棄工廠裡,成立了專屬獨特品味的設計藝廊,Tastemaker的角色在設計圈中發酵,近年來許多火紅的設計師如Piet Hein Eek ,Jamie Hayon,都在這個設計藝廊裡被挖掘後機會蜂擁而來,Rossana Orlandi女士專注在新銳設計師的培養上,如同在她採訪中所說的,每天有新奇的事物在她的藝廊中發生,即使已經高齡70歲依舊感受到她對設計的熱情與喜愛,於是Spazio Rossana Orlandi Gallery也成為米蘭設計週,許多媒體藝廊或是採購商必去的重點之一。



一進到庭園裡,你的確分不清楚哪些是作品哪些是真正給路人坐的,一旁其實還有戶外的廚房與餐廳,隨意點杯咖啡,相伴的是盛開的花朵,手工編織的吊燈,拼貼木的桌椅,還有爬滿整個牆壁的藤蔓,作品和環境渾然天成的搭配在一起,再怎麼奇特的設計都感覺合理,是這個地方的魔力。


 


穿越重重的人群,整個藝廊其實共有三四棟的建築物,而每個空間裡都有Rossana Orlandi女士精心挑選的新銳設計師展出作品,國籍從義大利跨越到日本及荷蘭。而延著樓梯上到二樓,即是Gallery Shop,對於在台灣每天需要將門市整理的有條不紊的我們,看到這場景,老實說只能佩服Rossana女士將這些物件亂中有序融合在她的陳列中。




一旁是Piet Hein Eek的餐桌,上頭擺著兩三件燈具,另外一側擺著Jean Prouve的躺椅及扶手椅,許多作品就像是剛從設計的工作室作好,就拿到這裡來賣,訝異的是還看到如Maarten Baas的funny chunky bore系列的椅子。
The Chankley Bore




而具有米蘭背景的Benedetta Mori Ubaldini用鐵絲線所編織立體動物系列,就這樣直挺挺的站在收納盒上頭,牆上還掛著小鵝還有鹿頭,栩栩如生的造形屢次出現在許多傢具的搭配裡頭。




與其說這是間galley shop,更可以說其實是Rossana女士的材料間,各種材質及布料被她收納在上百個皮盒裡頭,層架上也有上百捲的織布,不愧是設計師們的天堂。





整齊的排列,即是一幅作品。




每個皮盒的外頭,都標註了各種材料的sample,話說整理與收納本身就是一種美感的呈現啊。





Eindhoven畢業的Nacho Carbonell是這幾年Rossana女士力捧的藝術家,這次除了在Spazio Rossana Orlandi Gallery看的到他前些年創作的原型,在 Bagatti Valsecchi Museum亦有展覽。



  
小小的辦公室也是擠了好多人。

 



基本上米蘭設計週,對於design lover來說就是隨處可以遇到大明星的機會,帶著白色鏡框的白頭髮女士即是Rossana Orlandi女士本人,而和她聊著天的便是Elle Decoration UK版的總編Michelle Ogundehin。即使坐在戶外休息也可以看到Murra Moss先生,從我們面前走過,話說如果有想紅的設計師真該抓住機會好好介紹自己一番啊。




Rossana Orlandi女士非常的喜歡園藝,曾在一篇報導中看到她常利用假日回到她鄉間的房子,照顧她的花園,而在四月中旬乍暖還春的米蘭,牡丹玫瑰都在這個藝廊裡恣意的綻放著,吸引著所有人的目光。





最後在youtube上找到了一段Rossana Orlandi女士介紹今年新銳設計師的影片,永遠保有對生活與設計的好奇心,或許就是設計如此有趣的地方。





[延伸閱讀]

Spazio Rossana Orlandi
via Matteo Bandello 14/16, 20123 Milano
MON-FRI 10.00-19.00 SAT-SUN CLOSE
WE CLOSE FOR HOLIDAYS ON 03/08 AND WE RE OPEN ON 02/09

Spazio Rossana Orlandi @ Salone Milan 2013   

http://www.dedeceblog.com/2013/04/22/rossana-orlandi-salone-milan-2013/#prettyPhoto

2013年6月10日 星期一

[2013 Italy_Milan_Isaloni_Day 4 ]Color cooking with Vitra by Hella Jongerius

                        "Misfits. It is crazy to suddenly encounter imperfection's little sister,            when you never even knew it was there''
-Hella Jongerius




自從2006年起,Hella 被Vitra任命為色彩顧問便開啓了ㄧ連串工業製造上的色彩革命,對於Vitra這間半百的企業來說,如何將經典不斷的推陳出新介紹給新的世代,成為了這個企業最大的任務。在今年的展場裡頭,運用色彩的主題作為陳列主軸的品牌不少,但是Vitra在彩度的掌握上卻是最為溫潤。Hella Jorgerius這幾年在材質與色彩,工藝與機械,傳統與現代的大膽實驗,著實在每個參觀者的腦海裡,深深的抹上ㄧ筆。




這次Vitra的展場上,主要用各種不同的顏色做為舞台的主軸,其中的隔間利用像無印良品的PP盒堆疊而起,下頭埋上了光線,其概念也像極了在花博裡頭看到的保特瓶牆。而每個顏色隔間的外頭,也放上不同顏色系列的Eames Hanger作為識別。


 


從外頭看時,首先讓我尖叫的是磚頭碗啦,這不就是台灣設計師王俊隆老師的作品嗎?上面還擺顆鳳梨也太應景了,搭配著中國紅的隔柵,濃濃的東方味,進到這個場景裡,今年的Alcove在沙發坐墊上加厚了不少,非常喜歡座面寬大的Slow Chair放在兩側異常的平衡,茶几上還有逼真的西瓜,而一旁的餐桌上掛了兩盞黃銅的桌燈也是非常協調,一貫的生活感就是vitra的特色。




而來到另一側吸引我們目光的便是圍繞在eames lounge chair的小火車,上台載滿了好多vitra的模型椅,而今年Lounge Chair也出了黑色的版本,以往採用的胡桃木面板今年採用了深色的櫸木,而熟悉的鋁合金椅腳也上了黑色的烤漆面,為Lounge Chair更添一分優雅。


 


馬卡龍色是今年許多品牌的心頭好,而Sofeshell利用各種顏色的搭配,也給空間更多的活潑感。 




Organic Chair在今年也有更多顏色可供挑選,椅腳也可選擇淺橡木。




而在會場的中間,則有Vitra work space Grand Repos 的系列,細膩的Napa觸感精緻的車縫線,及各種尺寸及不同椅腳的組合,特別適合放置於公共空間裡頭。



而大家熟悉的DSW今年則有楓木椅腳提供選擇,新的顏色basalt也在這次的展覽中亮相。




總也有我看不懂的場景,比如說把椅凳玩成疊疊樂,或是前頭Serralunga的花器Terra故意把花缽藏起來,總還是不能掩飾你是花器的事實,櫻花三三兩兩也別有風味就是了。


[延伸閱讀]

今年Vitra的網站也大幅的改版,每張單椅都可以按照你喜歡的布面或皮面挑選顏色,隨即可以秀出3D圖,讓你不用看到實品也可以輕鬆選擇。
官網:http://www.vitra.com/en-lp/living/





2013年6月1日 星期六

[2013 Taiwan_Nantou]Hinoki Design at Ming Jian


或許帶著設計的眼光重新走過原本的地方,一切就會有些許的不一樣。下了高鐵站上了車就ㄧ路直奔名間,在鄉村的小路上,每次為了這種巷子內的景點就會興奮的莫名。果然ㄧ到目的地就差點開過頭,轉進庭院裡,迎接我們的是兩棟建築物,主要的餐廳連接庭院另外一棟則主要是展示間。

Something will be different when you walk through old place with design eye. After we arrived at the Wujih station my brother picked up us and drove to Ming Jian directly. Always feel exciting to find a special place haven't show on the travel book. When we drove into a small garden , there have two buildings one is restaurant and the other is showroom.


在庭園區繞了一陣子才走進室內,撲鼻而來的是陣陣的檜木香氣,所見所及都是使用檜木製作的傢具及裝飾,比如這個檜木的桌面就直接鑲嵌在吧台上。

Walking around the outdoor space we went to the indoor . Fragrance emanated from hinoki wood.Everything is all made by hinoki wood including furniture or some decorations. For example, this hinoki table embeded on the bar directly.

 

從正面看亦是非常壯觀,不同高度的桌面也給這個吧檯多了一點趣味與用法。

It's amazing to see from the front side. Different height of table have the different usage.


另外一側就是小時候大家常看到的泡茶桌啦,記得一次在麥克雞的文章裡特別提到了這樣的擺法,其實才是真正符合台灣人在家裡聊天泡茶的習慣,五六張小凳圍在一起,主人隨時替客人盛上現泡的茶葉茶,才是真正的待客之道。

The other side is a table especially for steeping the tea. Some stool around the table is easy to chat with friends.  Host always fill up the tea to the friend that is traditional Taiwanese hospitality.


而在入門口處,迎面而來的幾乎快2米高的實木隔屏,除了給予客人暫停的空間,可以好好瀏覽室內的擺飾,當然也看到了主人在檜木收藏上的豪邁。

There is two meter high solid hinoki wood screen in front of entry place. Not only give the space to the guest and walk around inner decoration  but also understand the collector have bold ambition on collecting hinoki wood.


一側的桌上擺了相當多的用品,比如托盤或是雕塑。

There have some sculptures or trays on the table


而在戶外區,可以見到許多主人的用心,用檜木砌成的板凳,適合眾多客人來的時候使用,而旁邊高起來的扶手也可以輕靠在上頭,非常符合身形啊。

The bench longer than one meter that is very suitable when you have a lot of guest. Feeling comfortable when you lying on the hinoki wood arm.


另一頭則有整顆檜木實木造形的桌子,一樣的鑲嵌在柱子上,如果能在這裡喝杯咖啡,望著滿遍的茶園的確好不愜意。

There is a solid hinoki table also embeded on the pillar. Feeling cozy if you have time to drink a cup of coffee and view the tea plantation.


從側邊看更可以感受到檜木原始的造形。檜木生長的年限大約需要八十年,在台灣其實已經禁止開採,而現今所可以看到的木材也相當的稀少。

You can see the form of original hinoki wood from the side view. Cutting hinoki wood is forbidden in Taiwan because the time of growing hinoki wood must have over eighty years.


木協提供簡單的午餐,老闆娘親切的端上自己釀造的梅子茶,在炎炎的午間時刻,酸甜的口感剛好消一消暑氣,大家各自點了一份火鍋,清爽的湯頭滿滿的蔬菜,搭配濃郁的豆腐乳醬與夾著梅子的白飯,整鍋吃完便是滿足。特別的是筷子也是用檜木製作的,用完餐別急著丟掉,洗乾淨就可以帶走。

The restaurant supply a simple lunch. Hostess served us a cup of plume tea that taste sweet and sour. All of us order different flavor of hot pot. Feeling satisfy when I ate the fully vegetable with  clever soup and mixed with soybean sauce. Especially , you can take away the hinoki chopsticks when you finish the dishes.


飲料有特產台灣咖啡,還有餐廳自己做的鳳梨酥,滿滿的誠意,很值得再次回訪呢。

The drink is Taiwan coffee and handmade pineapple cake. It's worth to go next time.


[參觀資訊]

木協台灣檜木坊
地點:南投縣名間鄉出林虎路二段597號
電話:049-2731783
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